6 tecniche di arte astratta e i consigli utili per ogni artista

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6 TECNICHE DI ARTE ASTRATTA E I CONSIGLI UTILI PER GLI ARTISTI

I dipinti di arte astratta del XXI secolo sembra possano essere realizzati da chiunque e spesso si dimentica quanto le tecniche di arte astratta siano state innovative nel XX secolo. Gli artisti che per primi si sono dedicati all’arte astratta hanno suscitato scalpore e, come la pittura di arte figurativa, anche la pittura astratta implica esperienza e conoscenza delle varie forme d’arte.

Credi che l’arte non debba avere regole? Se è così, le tecniche di arte astratta è il modo migliore per iniziare il tuo viaggio artistico. È anche un modo infallibile per realizzare opere dalla grande forza compositiva e affascinanti dal punto di vista visivo anche se sei un artista principiante.

Tuttavia, dipingere opere di arte astratta non è semplice. Oltre a prendere ispirazione da alcune stampe e dipinti famosi, dovrai anche imparare alcune tecniche per creare bellissime opere d’arte. Di seguito trovi alcuni suggerimenti che possono aiutarti a creare la tua opera astratta.

Very nice Image of a large scale Abstract Oil Painting

1. Inizia con gli scarabocchi

Creare un’opera d’arte astratta significa indagare le profondità del nostro animo e iniziare con alcuni semplici scarabocchi su carta è un ottimo approccio per comprendere quale sia il nostro umore e per liberarsi dalle vecchie restrizioni della “realtà”.

Lasciati andare, potresti stupirti di quanto possano diventare sofisticate e intriganti le tue opere che rispecchiano semplicemente il tuo umore e il tuo stato d’animo.
L’arte astratta ti condurrà verso un nuovo modo di pensare.

A proposito si scarabocchi, un’artista come Irma Blanck ha fatto degli scarabocchi una tecnica per esprimere concetti profondi e le sue opere sono ammirate in tutto il mondo.

2. Scegli il punto ideale per dipingere

Se vuoi appendere in salotto la tua opera d’arte astratta dovresti considerare il fatto che dipingere nel formato verticale potrebbe essere più semplice del formato orizzontale. Tuttavia potrebbe farti comodo appoggiare la tua tela bianca sul pavimento oppure su una sedia.
Scegliere il modo più comodo per dipingere ti faciliterà il lavoro, ma ricorda di preparare degli stracci sotto la tela perché i colori potrebbero finire ovunque.

Inoltre, assicurati di avere almeno un metro e ottanta di spazio fisico dietro di te. In questo modo potrai fare un passo indietro per osservare da lontano il tuo lavoro e capire se devi modificare qualcosa.

3. Usa pochi colori

Cerca di renderti il lavoro il più semplice possibile! Come artista principiante, potresti trovare più comodo lavorare con una tavolozza di colori ridotta. Ad esempio, puoi provare a ridurre la tavolozza dei colori ai blu e ai bianchi, con solo tre o cinque tonalità.
Pertanto, prima di creare la tua opera di arte astratta, scegli alcune combinazioni di colori e aderisci ad esse.
Puoi, ad esempio, usare i colori solo per il loro significato profondo e potresti ispirarti ai colori dei dipinti più famosi per questo.

4. Impara attraverso prove ed errori

Alcuni artisti affermano che si impara solo commettendo molti errori! Quindi, qualunque sia l’opera che hai in mente, dovrai sperimentare, provare e sbagliare prima di ottenere il risultato che desideri.

5. Lasciati andare

Non essere troppo duro con te stesso! Quando le cose non vanno per il verso giusto, realizzare un’opera di arte astratta può essere difficile e avrai la tentazione di mollare. Dovresti invece lasciarti andare e fare in modo che l’opera ti parli.

Solo se ti lasci andare alle emozioni potrai esprimere te stesso e descrivere l’universo che abita dentro di te e che aspetta solo di uscire allo scoperto.
Devi fare un po’ come faceva Jackson Pollock che realizzava le sue opere muovendosi quasi come uno sciamano che tenta di interpretare i segni del mondo.

6. Ricorda che l’arte astratta soggettiva

Ciò che vedi in un’opera d’arte astratta potrebbe essere molto diverso da ciò che vede il tuo migliore amico. Ricorda che questo è il fascino di qualsiasi opera realizzata con le tecniche d’arte astratta e ciò che dipingi potrebbe avere un significato completamente diverso per chi osserva.
La bellezza e la meraviglia sta nella mente di chi guarda.

Potrebbe esserti utile osservare le opere di Luigi Pericle, un artista svizzero che dedicò all’arte tutta la sua vita e che considerava il disegno e la pittura come una sorta di meditazione.

Pensieri finali

Realizzare un dipinto con le tecniche d’arte astratta richiede uno sforzo significativo da parte tua. Si tratta di un modo di dipingere che richiede il massimo livello di espressività e comprensione di te stesso.

Dovrai imparare a conoscere te stesso e dovrai attingere alla tua immaginazione, competenza ed esperienza. Alla fine, riuscirai a creare opere che rispecchiano il tuo modo di pensare e riuscirai a descrivere il mondo che ti circonda con il tuo personalissimo sguardo.

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One thought on “6 tecniche di arte astratta e i consigli utili per ogni artista

  1. Thanks for the advice . I do sometimes feel like not getting anywhere in achieving what I had in mind. Will keep going as a novice .

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