Scuole & Periodi

Litografia d’arte: cos’è e una piattaforma online per gli artisti
LITOGRAFIA: COS’È, QUALI ARTISTI L’HANNO USATA E LA PIATTAFORMA PENSATA PER GLI ARTISTI I più grandi artisti hanno sempre amato sperimentare e moltissimi, a partire dagli inizi dell’Ottocento, hanno realizzato delle opere usando la tecnica della litografia. Ma cos’è esattamente la litografia e quali sono gli strumenti che un artista oggi ha a disposizione per realizzare una […]

Manierismo: le opere e gli artisti di un periodo di svolta
MANIERISMO: DEFINIZIONE, OPERE E ARTISTI Il Manierismo segna la fine del Rinascimento. Si tratta di un periodo molto lungo, che copre quasi tutto il Cinquecento e che fu teorizzato per la prima volta da Giorgio Vasari, il quale indica come maestri di perfezione rinascimentale assoluta Leonardo, Raffaello e Michelangelo, mentre tutti gli artisti successivi avrebbero potuto solo imitare i grandi senza […]

Astrattismo: le opere e gli artisti
ASTRATTISMO: COSA RAPPRESENTA, CHI SONO GLI ARTISTI E QUALI SONO LE OPERE PIU’ IMPORTANTI L’ astrattismo più che un movimento è una corrente artistica che nasce agli inizi del ‘900 e assume il significato di «non reale». L’arte astratta è quella che non rappresenta la realtà, ma crea immagini che esprimono concetti attraverso la combinazione i forme, […]

Neoclassicismo: come, quando e perchè si sviluppa
NEOCLASSICISMO: COS’E’ E QUANDO SI SVILUPPA Ho già scritto a proposito del Neoclassicismo quando ho visitato la mostra “Da Hayez a Boldini” a Brescia, ma anche quando ho pubblicato le immagini delle nuove sale dedicate ad Antonio Canova alle Gallerie dell’Accademia di Venezia. Tutte occasioni importanti per capire le opere di quel periodo e conoscere gli artisti più […]

Il Surrealismo: le opere e gli artisti
IL SURREALISMO: QUANDO NASCE E COSA RAPPRESENTA Più che un movimento artistico, il Surrealismo fu un movimento culturale erede del Dadaismo. Risale al 1924 il manifesto del Surrealismo, scritto da André Breton, in cui si legge che il surreale è l’unico modo per giungere ad un piano reale superiore, grazie alla fusione delle due realtà […]

Arte barocca: gli artisti del periodo barocco
ARTE BAROCCA: GLI ARTISTI DEL PERIODO BAROCCO Credo veramente che gli artisti dell’arte barocca ai giorni nostri sarebbero dei registi di film dagli effetti speciali spettacolari. Mi capita spesso di osservare un’opera e di immaginarmi chi potrebbe essere oggi l’artista che l’ha realizzata. Potrebbe essere un artista come Damien Hirst oppure un architetto con il vizio del design come Zaha Hadid o […]

Natura morta, Caravaggio e la Canestra di Frutta
NATURA MORTA, CARAVAGGIO E LA CANESTRA DI FRUTTA Natura morta Caravaggio. La Canestra di Frutta di Caravaggio è considerata la prima natura morta italiana, un genere pittorico che esisteva già ed aveva una lunga tradizione alle spalle, di cui i maestri indiscussi erano stati i fiamminghi. In Italia l’uso della natura morta era limitato a […]

Il Vedutismo
VEDUTISMO: COS’E’ E CHI E’ L’ARTISTA PIU’ IMPORTANTE Uno dei più affascinanti momenti della pittura europea è la nascita e lo sviluppo del vedutismo nel Settecento, di cui il principale rappresentante è il veneziano Giovanni Antonio Canal, detto Canaletto. Si tratta di una fase che corrisponde all’invenzione della camera ottica che come in tutti i momenti simili, […]

Artisti del Rinascimento: la bottega di un artista
ARTISTI DEL RINASCIMENTO: COME FUNZIONAVA LA BOTTEGA DI UN ARTISTA Guardando un capolavoro si ammira l’opera di una grande artista, ma anche gli insegnamenti che ha ricevuto da chi lo ha preceduto. Questo accade se si osserva il Cenacolo di Leonardo, ma anche una delle tante opere di Tiziano, tutti artisti che fin da quando […]

Art Déco: uno stile di vita chiamato Déco
ART DÉCO: UNO STILE DI VITA L’ Art Déco è uno stile che caratterizza un periodo ben preciso: gli anni Venti del ‘900. Non si tratta di un movimento artistico, ma di uno stile di vita, che investe tutte le dimensioni dell’esistenza, dagli abiti agli accessori per la casa, dai piatti di ceramica alla forma delle automobili, dall’arredamento d’interni ai […]

Colori acrilici: cosa sono e chi li usa
COLORI ACRILICI: COSA SONO E CHI LI USA Il progresso tecnologico della produzione dei colori ha permesso lo sviluppo di nuovi materiali e di conseguenza di nuovi movimenti artistici, che hanno potuto inventare nuove tecniche e nuovi modi di esprimersi. Se per i pittori impressionisti fu fondamentale l’invenzione dei tubetti di colore, che potevano essere […]

La scuola di Barbizon: alle origini dell’Impressionismo
LA SCUOLA DI BARBIZON L’artista che dà avvio a quello che sarà il movimento che influenzerà in modo determinante gli artisti impressionisti si chiama Théodore Rousseau. Théodore Rousseau (da non confondere con Henri Rousseau, importante punto di riferimento per le avanguardie deli primi del ‘900), nato a Parigi nel 1812, abbandona presto la pittura accademica che era […]
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La bellezza secondo Mucha in mostra a Roma
Kandinsky e l’Italia: un viaggio tra colori e rivoluzioni
Giacomo Balla, un universo di luce a Parma
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In questo blog non ti spiego la storia dell’arte, ma racconto le storie di cui parla l’arte



