Scuole e periodi

Natura morta, Caravaggio e la Canestra di Frutta
NATURA MORTA, CARAVAGGIO E LA CANESTRA DI FRUTTA Natura morta Caravaggio. La Canestra di Frutta di Caravaggio è considerata la prima natura morta italiana, un genere pittorico che esisteva già ed aveva una lunga tradizione alle spalle, di cui i maestri indiscussi erano stati i fiamminghi. In Italia l’uso della natura morta era limitato a […]

Il Bianco nell’arte
IL BIANCO NELL’ARTE: TRE ARTISTI CHE HANNO USATO IL BIANCO E NE HANNO FATTO UNO STILE Il mio blog è soprattutto un contenitore di storie, di artisti e di luoghi, spesso vi descrivo anche come molti protagonisti del passato realizzavano le loro opere, quali tecniche usavano. E’ di qualche settimana fa l’articolo sui colori acrilici […]

Il Vedutismo
VEDUTISMO: COS’E’ E CHI E’ L’ARTISTA PIU’ IMPORTANTE Uno dei più affascinanti momenti della pittura europea è la nascita e lo sviluppo del vedutismo nel Settecento, di cui il principale rappresentante è il veneziano Giovanni Antonio Canal, detto Canaletto. Si tratta di una fase che corrisponde all’invenzione della camera ottica che come in tutti i momenti simili, […]

Artisti del Rinascimento: la bottega di un artista
ARTISTI DEL RINASCIMENTO: COME FUNZIONAVA LA BOTTEGA DI UN ARTISTA Guardando un capolavoro si ammira l’opera di una grande artista, ma anche gli insegnamenti che ha ricevuto da chi lo ha preceduto. Questo accade se si osserva il Cenacolo di Leonardo, ma anche una delle tante opere di Tiziano, tutti artisti che fin da quando […]

Art Déco: uno stile di vita chiamato Déco
ART DÉCO: UNO STILE DI VITA L’ Art Déco è uno stile che caratterizza un periodo ben preciso: gli anni Venti del ‘900. Non si tratta di un movimento artistico, ma di uno stile di vita, che investe tutte le dimensioni dell’esistenza, dagli abiti agli accessori per la casa, dai piatti di ceramica alla forma delle automobili, dall’arredamento d’interni ai […]

Colori acrilici: cosa sono e chi li usa
COLORI ACRILICI: COSA SONO E CHI LI USA Il progresso tecnologico della produzione dei colori ha permesso lo sviluppo di nuovi materiali e di conseguenza di nuovi movimenti artistici, che hanno potuto inventare nuove tecniche e nuovi modi di esprimersi. Se per i pittori impressionisti fu fondamentale l’invenzione dei tubetti di colore, che potevano essere […]

La scuola di Barbizon: alle origini dell’Impressionismo
LA SCUOLA DI BARBIZON L’artista che dà avvio a quello che sarà il movimento che influenzerà in modo determinante gli artisti impressionisti si chiama Théodore Rousseau. Théodore Rousseau (da non confondere con Henri Rousseau, importante punto di riferimento per le avanguardie deli primi del ‘900), nato a Parigi nel 1812, abbandona presto la pittura accademica che era […]

Rinascimento: rinascita dell’arte italiana e occidentale
RINASCIMENTO: RINASCITA DELL’ARTE ITALIANA E OCCIDENTALE Spesso ho scritto di mostre d’arte, città e musei facendo riferimento all’arte del Rinascimento. E’ capitato raccontandovi il percorso di mostre come quella dedicata a quel visionario di Aldo Manuzio, oppure descrivendovi il mio viaggio a Sabbioneta, che è la città rinascimentale per eccellenza, ma anche quando vi ho mostrato le immagini del Museo Bagatti […]

I grandi maestri del Cinquecento
I GRANDI MAESTRI DEL CINQUECENTO Spesso in questo blog scrivo di artisti e di movimenti dando per scontato che tutti sappiano collocarli nel giusto periodo storico. Una lettrice però mi ha lasciato un commento sul profilo Facebook che mi ha fatto pensare, perché lei vive negli Stati Uniti, è appassionata di moda ma le piace anche l’arte che […]

Impressionisti: esordio di un gruppo di giovani artisti
IMPRESSIONISTI: L’ESORDIO DI UN GRUPPO DI ARTISTI CHE HANNO CAMBIATO LA STORIA DELL’ARTE Impressionisti. Considerato il caposcuola dell’impressionismo, Claude Monet è il pittore della luce e mi piace ogni tanto parlarvene qui sul blog, come quando vi ho raccontato le 5 cose da sapere su Monet, oppure condividere su Facebook le sue opere e quelle […]

Lucrezia Romana e la virtù delle donne
LUCREZIA ROMANA Lucrezia Romana è tra le eroine del mondo antico la più affascinate. Una donna la cui storia è sospesa tra verità e leggenda, rappresentata in molte opere d’arte. Grazie a lei il popolo romano avrebbe trovato la forza di ribellarsi alla monarchia dei Tarquini e dare inizio alla Repubblica. Ecco, a questo punto alcuni di voi […]

Eadweard Muybridge: la fotografia che diventa cinema
EADWEARD MUYBRIDGE: LA FOTOGRAFIA CHE DIVENTA CINEMA Così come Vivian Maier è stata, in tempi recenti, l’inconsapevole pioniera della street photography, Eadweard Muybridge è stato uno dei pionieri del cinema. Non sapete chi è Eadweard Muybridge e perché importante? Ve lo spiego nel post.

Divisionismo
DIVISIONISMO: LA NASCITA DELLA PITTURA MODERNA IN ITALIA Divisionismo. L’Europa tra la fine dell’Ottocento e i primi del Novecento è un continuo susseguirsi di movimenti artistici e nuovi artisti che contribuiscono a tracciare un nuovo corso per la storia dell’arte. Anche l’Italia è coinvolta da questo fermento creativo e vede l’affermarsi del Divisionismo. Il Divisionismo […]

Macchiaioli: chi erano, come dipingevano e perchè è importante conoscerli
MACCHIAIOLI: CHI ERANO, COSA DIPINGEVANO E PERCHÉ É IMPORTANTE CONOSCERLI Macchiaioli. Non c’è anno che non veda l’inaugurazione di una mostra dedicata al più importante movimento artistico dell’Italia ottocentesca oppure dedicata ad un artista che in qualche modo è stato legato ai Macchiaioli. Credo allora sia arrivato il momento di dare una definizione di Macchiaioli e aspetto […]

L’IMPRESSIONISMO
Impressionismo. Il 15 aprile 1874 apriva a Parigi, presso lo studio del fotografo Nadar, la mostra di un gruppo di giovani artisti della Sociètè anonyme coopèrative des artistes peintres sculpteurs et graveurs. Questi artisti erano: Claude Monet, Edgar Degas, Alfred Sisley e Pierre Auguste Renoir. La mostra è un fallimento, ma è la prima esposizione degli impressionisti. SIGNIFICATO DELLA PAROLA: IMPRESSIONISMO Il termine Impressionismo nasce […]

Il Futurismo
Il Futurismo Il Futurismo è un movimento d’avanguardia nato nel 1909 con la pubblicazione in Francia del Manifesto del Futurismo. La pubblicazione avviene su Le Figarò ad opera di Filippo Tommaso Marinetti e il documento è l’annuncio dell’inizio di una battaglia contro tutto ciò che era tradizionalismo ed era in netto contrasto con la cultura romantica ottocentesca.

Il Simbolismo
Il Simbolismo L’ultima volta che ho detto a qualcuno che sarei andata a vedere una mostra d’arte dedicata al Simbolismo ho visto negli occhi di chi mi ascoltava lo smarrimento, tipico di chi sta cercando di recuperare nella parte più remota dei suoi pallidi ricordi di storia dell’arte almeno un artista, un’opera oppure una definizione […]

Il Post-Impressionismo
Il Post-Impressionismo Nel 1910, presso le Grafton Galleries di Londra, venne organizzata la mostra “Manet and the Post-Impressionists”, in cui vengono esposte le opere che decretano chiaramente la crisi dell’Impressionismo, che già da tempo aveva perso lo slancio creativo degli inizi. Il critico inglese Roger Fly, in questa occasione, introduce il termine “postimpressionisti” per indicare le opere e gli artisti […]

Il Cinquecento – Raffaello Sanzio
IL CINQUECENTO. In collaborazione con St-ART. Raffaello Sanzio (1483 – 1520), “Triumph of Galatea”/”Trionfo di Galatea” (entro il 1514 affresco, cm 750×570). Villa di Agostino Chigi (“La Farnesina”), Roma. Mentre si trovava impegnato alla decorazione delle Stanze della Segnatura e di Eliodoro nei Palazzi Vaticani, Raffaello ottiene dal ricco banchiere senese Agostino Chigi l’incarico di affrescare […]

DADA: nascita del Dadaismo
Nascita del Dadaismo Dada è un movimento artistico nato a Zurigo nel 1916 e che vide tra i suoi primi aderenti intellettuali di diversa estrazione uniti dal desiderio di rifiutare ogni valore della tradizione. Nel 2016 è stato celebrato il centenario Dada e Zurigo e i festeggiamenti sono iniziato il 5 febbraio. Fu proprio il 5 […]
Biglietti
Kandinsky e l’Italia: un viaggio tra colori e rivoluzioni
Giacomo Balla, un universo di luce a Parma
Dal Sol Levante a Bologna: perché non puoi perderti la mostra Graphic Japan
Rubriche
Seguimi su:
About me
In questo blog non ti spiego la storia dell’arte, ma racconto le storie di cui parla l’arte







