Scuole e periodi

OPERE D’ARTE DI VETRO: ISPIRAZIONI E IDEE DAL MONDO DELL’ARTE La creatività non ha limiti e si possono creare opere d’arte di carta ma anche opere d’arte di vetro. In questo post trovi una selezione di opere realizzate con il vetro. Opere d’arte di vetro

OPERE D’ARTE DI CARTA: ISPIRAZIONI E IDEE DAL MONDO DELL’ARTE L’arte è ovunque ed è possibile essere creativi con qualsiasi materiale e addirittura creare opere d’arte ci carta. In questo post trovi una selezione di opere spettacolari realizzate con la carta. Opere d’arte di carta

IL NUDO NELL’ARTE: BELLEZZA ED EROTISMO NEL RINASCIMENTO Come viene rappresentato il nudo nell’arte e come vengono descritti bellezza ed erotismo nel Rinascimento? In questo post, scritto da Adele Pelazza, una panoramica sul valore e il significato del nudo nell’arte e soprattutto nel Rinascimento. Il nudo nell’arte

LE DONNE NELLE OPERE DEI MACCHIAIOLI: I CAPOLAVORI DA CONOSCERE E IL RUOLO DELLE DONNE Il successo delle opere dei Macchiaioli è certamente dato dalla bellezza dei dipinti e dalla novità dei temi trattati, ma è anche stato determinato dal ruolo giocato dalle donne. Nelle opere dei Macchiaioli ci sono vita vera, eventi quotidiani e persone comuni rappresentate con […]

ARTE NELL’OTTOCENTO TRA NATURA E SENTIMENTO Cosa cambia nel mondo dell’ arte nell’Ottocento e cosa vogliono gli artisti? Si tratta di un periodo storico importante, in cui l’arte passa a una nuova fase. Cambia la committenza e cambiano gli artisti, che vogliono trasferire sulle loro opere le loro emozioni. In questo post ti racconto l’arte nell’Ottocento. Arte nell’Ottocento

Qual è la funzione dello specchio e quale significato ha lo specchio nell’arte ? Lo specchio riflette ciò che gli sta di fronte, restituisce un’immagine della realtà oppure descrive ciò che chi guarda vuole vedere? In questo post una riflessione sullo specchio nell’arte, da Narciso all’arte contemporanea. Lo specchio nell’arte: davvero solo narcisismo?

LO STILE LIBERTY A NAPOLI: ARTISTI E OPERE Cos’è stato lo stile liberty a Napoli e quali sono gli artisti più importanti? Un nuovo stile contagia tutta l’Europa, tra la fine dell’Ottocento e primi del Novecento, con le sue forme sinuose e che si ispirano alla natura. All’epoca Napoli era una città mondana e aperta alle novità, […]

ARTE DEL SETTECENTO: L’IDEALE CLASSICO L’ Arte del Settecento è caratterizzata dal passaggio dal Barocco e Rococò al Neoclassicismo. Si tratta di un secolo di rivoluzioni, da quella americana a quella francese a quella industriale, ma è anche un secolo dell’illuminismo e delle grandi scoperte archeologiche, come quella delle città perdute di Ercolano e Pompei. […]

ARTE DEL SEICENTO TRA BAROCCO E CLASSICISMO Comprendere l’arte del Seicento significa affrontare le due grandi correnti artistiche: il Barocco e il Classicismo. Due modi diversi di comunicare, di fare arte ma che hanno contribuito entrambi alla nascita di grandi capolavori. In questo post ti racconto l’arte del Seicento, rivista tra ragione sentimento, in cui […]

ARTE NEL CINQUECENTO: IL RINASCIMENTO E IL MANIERISMO Comprendere l’arte nel Cinquecento significa affrontare i grandi artisti dell’arte occidentale, quelle personalità che hanno influenzato tutti gli artisti che sono venuti dopo e che, ancora oggi, riescono ad essere un modello o un punto di riferimento a cui guardare. Hai capito a chi mi riferisco? In questo […]

ARTE NEL QUATTROCENTO: IL PRIMO RINASCIMENTO Studiare l’evoluzione dell’ arte nel Quattrocento è straordinario. Passare in rassegna tutti gli avvenimenti, gli artisti, i capolavori che sono stati creati in quel secolo è entusiasmante come sfogliare un romanzo avvincente e pieno di colpi di scena. Se si pensa poi che è alla fine del Quattrocento, precisamente nel […]

POP ART ARTISTI: OPERE E ARTISTI CHE DEVI CONOSCERE Pop art artisti, ovvero chi devi conoscere per affermare di sapere quasi tutto su una delle correnti artistiche più amate dal pubblico. Prima di descrivervi gli artisti più importanti, però, devo raccontarvi un po’ cos’è esattamente la pop art. Nata nella seconda metà del XX secolo come “popular art“ […]

IL ROMANTICISMO: ARTISTI E OPERE Quante volte ho scritto di artisti, di opere e di mostre d’arte facendo riferimento al Romanticismo. Era da tanto tempo che volevo scrivere un post dedicato a questo periodo affascinante e che non ha coinvolto solo la storia dell’arte. Il Romanticismo più che un movimento artistico è stato uno stile di vita e gli […]

LITOGRAFIA: COS’È, QUALI ARTISTI L’HANNO USATA E LA PIATTAFORMA PENSATA PER GLI ARTISTI I più grandi artisti hanno sempre amato sperimentare e moltissimi, a partire dagli inizi dell’Ottocento, hanno realizzato delle opere usando la tecnica della litografia. Ma cos’è esattamente la litografia e quali sono gli strumenti che un artista oggi ha a disposizione per realizzare una […]

MANIERISMO: DEFINIZIONE, OPERE E ARTISTI Il Manierismo segna la fine del Rinascimento. Si tratta di un periodo molto lungo, che copre quasi tutto il Cinquecento e che fu teorizzato per la prima volta da Giorgio Vasari, il quale indica come maestri di perfezione rinascimentale assoluta Leonardo, Raffaello e Michelangelo, mentre tutti gli artisti successivi avrebbero potuto solo imitare i grandi senza […]

ASTRATTISMO: COSA RAPPRESENTA, CHI SONO GLI ARTISTI E QUALI SONO LE OPERE PIU’ IMPORTANTI L’ astrattismo più che un movimento è una corrente artistica che nasce agli inizi del ‘900 e assume il significato di «non reale». L’arte astratta è quella che non rappresenta la realtà, ma crea immagini che esprimono concetti attraverso la combinazione i forme, […]

NEOCLASSICISMO: COS’E’ E QUANDO SI SVILUPPA Ho già scritto a proposito del Neoclassicismo quando ho visitato la mostra “Da Hayez a Boldini” a Brescia, ma anche quando ho pubblicato le immagini delle nuove sale dedicate ad Antonio Canova alle Gallerie dell’Accademia di Venezia. Tutte occasioni importanti per capire le opere di quel periodo e conoscere gli artisti più […]

IL SURREALISMO: QUANDO NASCE E COSA RAPPRESENTA Più che un movimento artistico, il Surrealismo fu un movimento culturale erede del Dadaismo. Risale al 1924 il manifesto del Surrealismo, scritto da André Breton, in cui si legge che il surreale è l’unico modo per giungere ad un piano reale superiore, grazie alla fusione delle due realtà […]

ARTE BAROCCA: GLI ARTISTI DEL PERIODO BAROCCO Credo veramente che gli artisti dell’arte barocca ai giorni nostri sarebbero dei registi di film dagli effetti speciali spettacolari. Mi capita spesso di osservare un’opera e di immaginarmi chi potrebbe essere oggi l’artista che l’ha realizzata. Potrebbe essere un artista come Damien Hirst oppure un architetto con il vizio del design come Zaha Hadid o […]

PITTORI IMPRESSIONISTI: CHI SONO E QUALI SONO LE OPERE PIU’ IMPORTANTI Nei locali di uno studio fotografico al numero 35 di boulevard des Capucines viene inaugurata la prima mostra impressionista. Era il 15 aprile 1874 e sulle conseguenze e sull’importanza di quell’evento ho scritto i dettagli nel post che ho scritto per spiegarvi cos’è l’impressionismo. […]